在古代文献中，《列子》一书以其深邃的哲理和生动的故事而著称。其中《伯牙善鼓琴》一篇，虽篇幅不长，却通过细腻的描写和深刻的寓意，展现了主人公伯牙非凡的音乐才华与高超的技艺。

文章开篇即点明“伯牙善鼓琴”，简短的一句话，却为全文奠定了基调。接下来，作者并未直接描述伯牙弹琴时的技巧，而是通过一个极具象征意义的情节——“钟子期听之”来侧面烘托其艺术造诣。钟子期作为一位普通听众，却能准确捕捉到伯牙琴声中的情感与意境，这种共鸣正是对伯牙技艺高度认可的体现。

文中提到：“志在高山，钟子期曰：‘善哉，峨峨兮若泰山！’志在流水，钟子期曰：‘善哉，洋洋兮若江河！’”这段对话不仅展示了钟子期对音乐的理解能力，也从另一个角度反映了伯牙琴音的丰富层次与深刻内涵。他能够将内心的情感、自然的景象融入琴声之中，使听者如临其境、如感其情，这正是技艺高超的表现。

此外，文章还通过“曲每奏，钟子期辄穷其趣”这一句，进一步说明伯牙每次演奏都能带来新的感受，他的音乐具有极强的感染力和表现力。这种“曲意深远、变化无穷”的特点，正是专业音乐家所追求的境界，也是衡量一个人技艺高低的重要标准。

最后，“子期死，伯牙终身不复鼓琴”，这一结局更突出了伯牙对音乐的极致追求与对知音的珍视。他之所以不再演奏，是因为世间再无一人能真正理解他的音乐，这也从侧面反映出他音乐的独到与难觅知音的遗憾。

综上所述，《列子·伯牙善鼓琴》虽然没有直接描写伯牙的演奏过程，但通过钟子期的反应、琴声的意境以及后续的情感变化，全面而含蓄地展现了伯牙技艺的高超。这种以人物互动与情感表达为核心的叙述方式，使得这篇短文在文学与艺术层面都具有极高的价值。